La concejala delegada de Cultura, Emi Escudero, ha presentado el programa de exposiciones del Ayuntamiento de Coslada para los próximos meses. En total, se instalarán diez muestras hasta mayo en los centros culturales Antonio López y Margarita Nelken. Para el mes de junio hay previstas tres muestras más, lo que significa que habrá trece propuestas expositivas hasta el final del semestre.
En la comparecencia ante los medios de comunicación han acompañado a la edil de Cultura la artista Pia Post, autora de la exposición Gaiamorphosis; Inés Ullán del colectivo Esto pinta bien; y Victoria Galazo, responsable de las visitas guiadas a las muestras.
La concejala de Cultura, Emi Escudero, ha explicado que “habrá exposiciones colectivas e individuales, de pintura, grabado, fotografía y otras técnicas artísticas, creadas muchas de ellas por artistas locales. La mayoría de las muestras ofrecen la posibilidad de realizar una visita guiada y un taller didáctico”. Para participar en las mismas es necesario ponerse en contacto con la Concejalía de Cultura a través de la web municipal coslada.es.
Al hilo de los eventos
Algunas exposiciones coinciden con eventos culturales como la Semana Cultural de la Casa de Castilla-La Mancha o la de Castilla y León. En el primero de los casos se ha programado la muestra En un lugar de la fauna manchega, mientras que con motivo del segundo se instalarán en el Margarita Nelken las pinturas al natural de Ignacio Escobar.
Coincidiendo con las celebraciones del 8M, se ha programado entre el 7 y el 23 de marzo en el espacio Nelken la muestra Hoy por nosotras del grupo Esto pinta bien, que, además de visita guiada, lleva aparejada en la inauguración una ponencia. Inés Ullán, integrante del grupo artístico, ha definido la exposición como “el reflejo de una serie de situaciones de mujeres corrientes en distintos momentos de sus vidas. La muestra irá precedida de una ponencia sobre la mujer en el mundo del Arte”.
Entre las exposiciones colectivas, además de la ya realizada Instantes en el tiempo de la Asociación de pintores amigos de Miguel Ángel Oyarbide, se ha programado Entramado, en la que se exhibirán obras del alumnado del IES Manuel de Falla. También el alumnado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense compartirá su visión de Las mujeres en la odisea a través del fancine y libro de artista.
Otros artistas que enseñarán sus producciones en Coslada son Rubén García, José Santos, José Mora y Pia Post. Esta última, presente en la rueda de prensa de hoy, ha definido su propuesta artística, que puede disfrutarse en el centro Antonio López, como “una cocreación con la madre naturaleza en la que se pueden ver piezas naturales a partir de restos que he recogido, principalmente huesos y espinas”.
Visitas guiadas
En cuanto a las visitas guiadas a las muestras, que pueden reservarse a través de la web del Ayuntamiento coslada.es en la sección de cultura, la responsable de las mismas, Victoria Galazo, ha explicado que “el servicio de visitas guiadas ayuda a las familias y a los grupos de adultos a conectar con el mundo del arte de una manera más instintiva. Es un momento de disfrute, aprendizaje y creación”.
Programa completo de exposiciones
CC MARGARITA NELKEN
DEL 17 DE ENERO AL 10 DE FEBRERO 2025
Exposición: “INSTANTES EN EL TIEMPO”
- Autoría: Asociación pintores amigos de Miguel Ángel Oyarbide.
- Inauguración viernes 17 de enero a las 19:00 horas
- Sábado 25 de enero Visita guiada+Taller
Instantes, solo de eso, instantes que componen nuestros recuerdos…Todos ellos vividos con mayor o menor fortuna, recuerdos que dan sentido a toda nuestra vida, nuestra niñez, juventud, la madurez… y tras de todos esos momentos un poco de nostalgia, por qué no decirlo, pero un hay vuelta atrás; con ellos hemos ido creciendo y no son como esa “Mochila” pesada que algunos dicen, muy al contrario, son el resultado de esos instantes en el tiempo lo que vemos en el espejo de nuestra vida. Por suerte algunos de esos instantes, hemos podido plasmarlos en nuestras obras presentadas a esta Exposición, luces y sombras acumuladas en cada uno de nuestros cuadros, vivencias muchas de ellas irrepetibles con las que cada artista evoca ese pasado reciente o lejano para compartirlo con cada una de las personas que visiten, que también dedican estos instantes de su tiempo.
DEL 14 AL 28 DE FEBRERO
Exposición: “NO LUGARES”
- Autoría: José Mora.
- Inauguración: viernes 14 de febrero a las 19:00
“No lugares”, proyecto en construcción de José M. Mora, narra en instantes gráficos la historia silenciosa de una arquitectura deshabitada en un pueblo de la Alcarria de Cuenca. Lugares en los que antaño la vida se abría paso a brazadas de sacrificio y supervivencia y hoy recibe la erosión de sus memorias por el viento del olvido, tan cerca del epicentro Madrid, pero tan lejos de cualquier interés que rehabilite una existencia en el mundo.
DEL 7 AL 26 DE MARZO
Exposición: “HOY POR NOSOTRAS”
- Autoría: Grupo Esto pinta bien
- Conferencia: viernes 7 de marzo a las 18:00 h en Espacio Nelken (2ª planta CC Margarita Nelken)
- Inauguración viernes 7 de marzo a las 19:00 h
- Sábado 15 de marzo Visita guiada+Taller
¡Sí!, esto no es solo una frase, tampoco es una reivindicación, es un brindis diario, un mirarse al espejo cada día diciéndose a una misma, ME MEREZCO QUERERME, YO MISMA, SOY MI VALOR…Muchas mujeres antes que yo, también lo expresaron, lucharon por ser valoradas y pocos quisieron escuchar, HOY POR NOSOTRAS, es un Homenaje, una muestra UN REGALO que nos hacemos volcando en cada obra nuestro ser, nuestra Ilusión, lejos de valoraciones externas, en momentos como este recordamos a aquella artista mejicana e incansable la inigualable Frida Kahlo, cuando expresó su sentir en esta frase que HOY hacemos nuestra: Soy mi propia musa. Soy la persona que mejor conozco. Soy la persona que quiero mejorar.
DEL 28 DE MARZO AL 23 DE ABRIL
Exposición: “IGNACIO ESCOBAR: OBRA”
- Autoría: Ignacio Escobar García-Quirós.
- Jornadas Culturales 2025, de la Casa regional de Castilla y León Inauguración: viernes 28 marzo 19:00 h.
- Sábado 12 de abril Visita guiada+Taller.
Ignacio Escobar García-Quirós nació en Madrid en 1973 y es licenciado en pintura por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense. Ha expuesto en diversas galerías e instituciones, tanto en España como, ocasionalmente, en el extranjero. Su obra se caracteriza por haber sido pintada siempre del natural, frente a sus modelos, sin ningún otro apoyo que el de la vista ni más limitaciones que las propias de su mayor o menor técnica y los materiales utilizados. Esto responde a una convicción: la de que la realidad, y en concreto la vida cotidiana, es valiosa y buena por sí sola, y por lo tanto digna de ser representada de manera directa, y que la experiencia estética es un acto fundamentalmente contemplativo.
DEL 25 DE ABRIL AL 19 DE MAYO
Exposición: “ENTRAMADO”
- Autoría: Alumnado del IES Manuel de Falla de Coslada
- Inauguración: 25 de abril a las 19:00 horas
La exposición Entramado reúne una selección de los mejores trabajos realizados tanto por el alumnado de ESO de arte como por el de Bachillerato artístico del IES Manuel de Falla de Coslada. Esta muestra refleja la diversidad técnica y temática abordada en los distintos cursos, destacando la riqueza creativa y el talento del alumnado. Desde el trazo expresivo del carboncillo hasta la precisión evocadora de la fotografía, Entramado incluye una amplia variedad de estilos y técnicas que abarcan los diferentes lenguajes plásticos y visuales trabajados en el aula. Un entramado de ideas, miradas y propuestas que invitan a explorar la sensibilidad artística de los jóvenes creadores.
DEL 23 AL 31 DE MAYO
Exposición: “EN UN LUGAR DE LA FAUNA MANCHEGA”
- Autoría: Jorge Helgueta
- XXIII Jornadas Culturales de la Casa regional de Castilla-La Mancha
- Inauguración: viernes 23 de mayo a las 20:00 horas
- Sábado 24 de mayo Visita guiada+Taller
«En un lugar de la fauna manchega, de cuyos cuadros siempre recordaré, no ha mucho que lucían en un paisaje de los de garza y carricero, perdiz roja, añeja cabra y gato corredor. Sobrevuelan los parajes de Cabañeros las imponentes imperiales mientas los patos colorados lucen sus galas en las Tablas de Daimiel. La técnica seca del lápiz y el pastel se impregnan en la madera como la pluma en el papel. En esta exposición nos enfrascamos en la afición de la pintura en homenaje a la tierra de La Mancha, la que vio crecer las lagunas de Ruidera, y la que fronda Calares del mundo y de la Sima.»
CC ANTONIO LÓPEZ
DEL 31 DE ENERO AL 28 DE FEBRERO
Exposición: “GAIAMORPHOSIS”
- Autoría: Pia Post
- Inauguración viernes 31 de enero a las 19:00 horas
- Sábado 15 de febrero Visita guiada+Taller.
En febrero de 2025, el Centro Cultural Antonio López presenta obras de Pia Post, arquitecta alemana residente en Coslada. GAIA, la Tierra, progenitora fecunda y antepasada común de todos los dioses, hombres y seres vivos. Madre universal, madre de todos, gran madre.
La artista Pia Post nos invita a observar lo cotidiano con una mirada preciosista, delicada; descubriendo la poesía en lo encontrado, en lo aparentemente insignificante. Piezas que desvelan la belleza oculta en elementos simples, revelando formas inesperadas y la perfección inherente en toda creación. Fragilidad y fuerza, vida y muerte, lo efímero y lo eterno se entrelazan. Más allá de la experiencia visual, Pia Post nos invita a una reflexión sobre la vida, la impermanencia y nuestra conexión con el entorno y el Todo.
DEL 6 AL 31 DE MARZO
Exposición: “RITOS DEL COLOR PURO”
- Autoría: José Santos
- Inauguración jueves 6 de febrero a las 19:00 h
- Sábado 29 de marzo Visita guiada+Taller.
En opinión de Ives Klein, poco puede añadir el creador a la propia expresividad del color. Las estelas y frisos aquí expuestas son ritos que rinden tributo a este precepto. Según la teoría del color, cualquier mezcla rebaja la saturación, es decir, la pureza, de tal modo que a medida que nos acercamos al color de lo cotidiano nos alejamos de la magia del espectro que todos sentimos al contemplar el arco iris.
Partiendo del Expresionismo Abstracto, otros referentes conceptuales de esta pintura son la fascinación por las formas y los procesos del cosmos, así como por los signos rituales propios del arte primitivo, actividad esencial de la humanidad, de los que me embebí en algunos muros de los abrigos prehistóricos de las Batuecas en Salamanca y de la cueva del Castillo en Santander. Un tercer
referente es el impulso infantil de manipular el color, acto primario que persigue expresar más que representar y que aprendí de mi hijo Diego. A esa magia de la pureza del color contribuye la elección del negro como color de fondo, y el uso de pintura mate pura. Considerando el lienzo un material obsoleto, he necesitado construir mis propios soportes que se inspiran en formas de las herramientas neolíticas yen la sutileza de los bloques incas de Ollantaytambo y Saqsaywaman. La serie de pequeñas esculturas del objeto añaden, además, una reflexión ética sobre la cultura de los desechos de la era industrial con los que estamos envenenando al planeta.
DEL 4 AL 27 DE ABRIL
Exposición: “PARENTAL ADVISORY”
- Autoría: Rubén García
- Inauguración: viernes 4 de abril a las 19,00 h
- *Exposición no apta para menores sin acompañamiento de persona adulta
El proyecto “Parental Advisory” se compone de una selección de obras unidas por un mismo objetivo: representar distintas imágenes de la historia del arte y la cultura visual que, por su contenido, en según qué contexto podrían ser censurables. Las obras en su mayoría son reinterpretaciones de obras de arte de siglos pasados, desde una cultura clásica encontrada en Herculano hasta una obra de la segunda mitad del siglo XX como “Red Flag” de Judy Chicago. También hay una recopilación de grabados japoneses denominados “Shunga” cuyos originales son del siglo XIX y que se caracterizaban por su contenido erótico.
El concepto grotesco, indecoroso, desagradable, feo, zafio e inadecuado se enfrenta a la idea kantiana de la búsqueda de la belleza estética, como ese placer desinteresado a la hora de contemplar un objeto artístico.
DEL 9 AL 30 DE MAYO
Exposición: “LAS MUJERES EN LA ODISEA A TRAVÉS DEL FANZINE Y LIBRO DE ARTISTA”
- Autoría: Alumnado Facultad de Bellas Artes Universidad Complutense
- Inauguración: viernes 9 mayo a las 19:00 horas
La exposición presenta las obras y reflexiones de un grupo de artistas que exploran las figuras femeninas clave en el relato de la Odisea. Estos artistas, estudiantes de la facultad de Bellas Artes, comparten sus propias interpretaciones a través del fanzine y el libro de artista, dos formas de creación que se conectan estrechamente con la literatura. Desde la figura fundamental de Atenea hasta la astuta Penélope, sin olvidar a la hechicera Circe y la diosa Calipso, estas mujeres desempeñan un papel esencial en esta obra literaria, pilar de nuestra cultura.
Por otro lado, el fanzine y el libro de artista son dos formas fascinantes de expresión que combinan arte visual y literatura. Estas modalidades permiten a los creadores experimentar con diferentes materiales y narrativas, lo que las convierte en modos de expresión muy apreciados por los estudiantes de Bellas Artes. A través de estas herramientas, los artistas tienen la oportunidad de explorar su creatividad de manera personal, ofreciendo una visión propia y única.
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